Professionelle Tanzauftritt München 2021
  • Für die Tänzer ist der Tanz nicht nur ein nützlicher Zeitvertreib, ein Hobby.
  • Tanz ist mehr: eine Lebensart, Freundschaft, Reisen, Unterhaltung, Spaß.
  • Die Weitergabe all dieses Wissens macht Tanz und Volksmusik zu einer gemeinschaftsbildenden und gemeinschaftsstiftenden Kraft.
  • Unsere Tanzgruppen repräsentieren authentische Tanzstile, und unsere Choreographien beziehen oft Bräuche, Geschichten und Märchen mit ein. 
  • Für die Tänzer ist der Volkstanz nicht nur ein nützlicher Zeitvertreib, ein Hobby.
  • Volkstanz ist mehr: eine Lebensart, Freundschaft, Reisen, Unterhaltung, Spaß.
  • Es ist eine höhere Form des emotionalen Ausdrucks, die den ganzen Charakter formt und uns menschlicher macht. Das sind die Ideen, die die jungen Leute des Ensembles verbinden, und sie handeln im Lichte dieser Ideen.
  • Die Weitergabe all dieses Wissens macht Volkstanz und Volksmusik zu einer gemeinschaftsbildenden und gemeinschaftsstiftenden Kraft.
  • Unsere Tanzgruppen repräsentieren authentische Tanzstile, und unsere Choreographien beziehen oft Bräuche, Geschichten und Märchen mit ein. 
  • Die meisten Leute denken beim Volkstanz (anders): Wenn ich mit dem Gesicht zu meinem Partner stehe und mich an seiner Taille/Schulter festhalte und einen Schritt mache, sagen wir nach rechts, und dann setze ich meinen linken Fuß neben den rechten, und dann mache ich das Gleiche rückwärts, dann tanze ich Tanz: das ist der Ein-Schritt-Tanz.
  • Wenn ich die gleiche Methode anwende und zwei Schritte hin und her mache, ist das ein Zwei-Schritt-Tanz. Wenn mein Partner und ich um eine imaginäre Achse zwischen uns gehen/laufen, ist es ein Rundtanz.
  • Nun, es ist etwas komplizierter als das. Selbst bei den einfachsten dieser Schritte stellt sich die Frage, ob wir die Schritte z.B. mit gebeugten Knien oder halbnackt oder mit gebeugten Knien machen, denn wenn wir es so machen, ist es ein für diese Region typischer Tanz, wenn wir es aber so machen, machen wir einen für eine andere Region typischen Tanz.
  • Deshalb muss jeder, der den ungarischen Tanz im Rahmen seines Berufes unterrichten will, zumindest ein Minimum an Kenntnissen über seine Ursprünge, historischen Schichten, Tanzformen, geographische Aufteilung usw. haben.
    • Marburger Volksfestival mit Rezeda Burschen Tänze

    Die heutigen Formen der Volkstanztypen

    • Die zu den neueren Schichten des ungarischen Tanzerbes gehören, haben sich in den letzten zwei Jahrhunderten entwickelt und sind zum Ausdruck des ungarischen nationalen Tanzcharakters im In- und Ausland geworden.
    • Der Drang zur Schaffung einer nationalen Kultur im 19. Jahrhundert trug auch zur Verbreitung neuer ungarischer Tanzstile bei. Solche neuen und sehr beliebten Tänze waren der Csárdás und der Verbunk.
    • Hier, in den Paartänzen, wurden die geschlossenen Formen des Zusammenfügens dominant. Neben den unkontrollierten, informellen Formen des Verbunkens (Rekrutierens) wurden auch gebundene Kreisformen wichtig.

    Die neuen Tanzformen knüpfen an das neuartige Liedmaterial unserer Volksmusik!

    Die primäre Aufgabe unseres Vereins ist es, die Traditionen und Bräuche unserer engeren Heimat, des Komitats Tolna und der Region Sárköz, kennenzulernen und zu bewahren, sowie die Tanzkultur des Karpatenbeckens kennenzulernen, zu inszenieren und die Volkskultur zu vermitteln.

    Es ist eine höhere Form des emotionalen Ausdrucks, die den ganzen Charakter formt und uns menschlicher macht. Das sind die Ideen, die die jungen Leute des Ensembles verbinden, und sie handeln im Lichte dieser Ideen.

    Von der Liebe zur Natur bis hin zu den Beziehungen zwischen den Geschlechtern spiegeln die Paartänze die Werte und Emotionen wider, die die ungarische Gesellschaft durchdringen.
    • Leidenschaftliche Verbindung von Herz und Kultur: Die ungarischen Paartänze sind eine anmutige und leidenschaftliche Darstellung der Verbindung zwischen zwei Menschen und der reichen kulturellen Geschichte Ungarns. 
    • Mit anmutigen Bewegungen, inniger Harmonie und melodischer Musik erzählen diese Tänze Geschichten von Liebe, Beziehung und traditionellen Werten. 
    • Die Paartänze sind nicht nur eine Form der Unterhaltung, sondern auch eine Möglichkeit, die kulturelle Identität des Landes zu feiern.
    • Historische Bedeutung: Die ungarischen Paartänze haben Wurzeln in der reichen Geschichte des Landes, die von verschiedenen Einflüssen geprägt wurde. 
    • Diese Tänze haben sich über die Jahrhunderte entwickelt und tragen die Essenz der ungarischen Kultur in sich. 
    Andere Tänze wie der Verbunkos-Tanz und der Magyar-Tanz zeigen Variationen in Bewegungen und Ausdruck, die die kulturelle Vielfalt des Landes widerspiegeln.
    1. Bewegungen und Ausdruck: Die Bewegungen in den ungarischen Paartänzen sind anmutig, elegant und gleichzeitig ausdrucksstark.
    2. Die Tänzer bewegen sich miteinander in perfekter Synchronisation, wobei sie oft enge Verbindungen und anmutige Drehungen verwenden.
    3. Diese Bewegungen drücken die Nähe, die Emotionen und die Liebe zwischen den Tänzern aus.
    4. Jeder Schritt und jede Geste hat eine Bedeutung, die oft tiefer in die kulturelle Tradition eintaucht.

    Die Tänze symbolisieren nicht nur die Beziehung zwischen den Tänzern, sondern auch die Verbindung zur Natur, zur Geschichte und zur Gemeinschaft.
  • Vielfalt der Paartänze: Ungarn ist bekannt für eine Vielzahl von Paartänzen, von denen einige regionale Besonderheiten aufweisen.
  •  Der Csárdás, einer der bekanntesten ungarischen Paartänze, zeichnet sich durch seine lebhaften Tempo und charakteristischen Bewegungen aus. 
  • Er kann sowohl leidenschaftlich als auch spielerisch sein und drückt die Spannung und Dynamik der Beziehungen aus.
    • Durch Aufführungen, Workshops und kulturelle Veranstaltungen tragen sie dazu bei, dass die Traditionen lebendig bleiben.
    • Kulturelle Identität und Verbindung: Die ungarischen Paartänze sind eine Möglichkeit, die kulturelle Identität des Landes zu verkörpern und auszudrücken. 
    • Die traditionellen Kostüme, die bei den Aufführungen getragen werden, unterstreichen die kulturelle Pracht und die Einheit von Paaren, die zusammen tanzen.
    1. Erhaltung und Weitergabe: Tanzensembles und Gemeinschaften in Ungarn bemühen sich, die Paartänze zu bewahren und weiterzugeben. 
    2. Die Weitergabe dieser Tänze von einer Generation zur nächsten stärkt nicht nur die Bindungen innerhalb der Gemeinschaft, sondern trägt auch dazu bei, das kulturelle Erbe zu bewahren.
    Diese Tänze sind ein lebendiges Beispiel für die Art und Weise, wie Tanz als Ausdrucksform genutzt werden kann, um die tiefe Verbindung zwischen Herz und Kultur zu verdeutlichen.
    • Die ungarischen Paartänze sind eine fesselnde Art der Darstellung von Liebe, Beziehung und kultureller Verbundenheit.
    • Durch anmutige Bewegungen und innige Verbindungen zwischen den Tänzern erzählen sie Geschichten von Leidenschaft, Emotionen und Tradition.